LA DECISIÓN DE SOPHIE

Una obra publicada en 1979 en Estados Unidos por William Styron y llevada al cine por Alan J. Pakula, con los actores Maryl Streep quien obtuvo un Oscar en 1982 como mejor actriz, Kevin Klane y Peter MacNicol. Es un film que impacta por la temática, por el manejo del color, por el trabajo actoral y por el ambiente culto que la enmarca, incluyendo la música y los trozos poéticos de Walt Whitman y Emily Dickinson.

"Al hacer el amor estaba haciendo retroceder a la muerte".

Stingo, un joven que llega a Nueva York en 1947 para hacerse escritor, conoce a una pareja conformada por Sophie y Nathan, una mujer polaca y un judío al que ella ama apasionadamente. Esta relación entre los tres se hace fuerte y termina siendo un triángulo amoroso del que sólo el joven es consciente. La película ofrece una mezcla de tonos impactantes donde el sepia acompaña los momentos de intimidad, la luz es cómplice de las escenas de recreación y alegría, y los tonos grises son testigo de un pasado que Sophie ha querido ocultar porque ha marcado su vida de dolor y miseria. Es la vida en los campos de concentración nazi, donde esta sobreviviente de Auschwitz sufre los horrores de la guerra y tiene que tomar la más difícil decisión, condenar al holocausto a uno de sus hijos para evitar la muerte de ambos. De este modo, vemos temáticas impactantes como la alegría y el dolor, el amor y la desilusión, la vida y la muerte que se combinan para explicar todo un drama en el que Sophie termina siendo manejada por su pasado y por la personalidad fuerte, sensual y esquizofréncia de su amante. Esto sin olvidar que el joven Stingo también resulta enamorado de ella y debe renunciar a su amor una vez conoce el trágico destino de sus acompañantes.

Una película que, además de contarnos una triste historia de supervivencia, muestra cómo el pasado marca la vida de una persona que algunas veces toma la decisión de sobreponerse a él, pero finalmente se deja dominar y destruir. Una difícil decisión.LVV

Los puentes de Madison

Qué buen comienzo para mi apreciación del cine que esta película basada en la obra “Los viejos puentes de madera” (1992) de Robert James Waller. Tomo del libro algunas de las más bellas frases pronunciadas por los dos protagonistas, y de la cinta aprecio la puesta en escena de una historia de amor conmovedora por su sencillez y profundidad, con un manejo delicado de las emociones. En ella dos reconocidos actores, Meryl Streep y Clint Eastwood, adquieren forma cuando Francesca, un ama de casa que sirve a marido e hijos, queda sola en su granja durante cuatro días y allí conoce al fotógrafo Robert quien llega de la ciudad a captar las imágenes de los puentes de Madison. El encuentro se va llenando de gran sensualidad y el conocimiento de la pareja es tan impactante que los lleva a vivir un romance único e inolvidable para ambos. Francesca y Robert florecen en su madurez y sacan a relucir un sentimiento que permanecía dormido en su interior, pero que sólo lo viven durante cuatro días aunque en sus corazones queda marcado para siempre. Es toda una reflexión sobre el amor verdadero que aparece “sin pedir permiso” y se hace eterno mientras dura, así se interponga la realidad que tiene normas difíciles de romper. Queda el dolor de los instantes finales cuando aparecen las lágrimas de Robert bajo la lluvia y cuando Francesca, frente al semáforo, intenta abrir la puerta del auto para dar vía libre a sus deseos. Toda una historia cuyo verdadero testimonio es el diario que ella deja escrito para que sus hijos, después de muerta, se interesen por conocerla verdaderamente y puedan buscar la respuesta de muchos interrogantes en sus vidas. Así, se establece un puente entre el pasado de la madre que poco fue escuchada mientras se tuvo cerca y el presente de los hijos que necesitan de su aliento para seguir adelante. Finalmente, debo decir que Madison no es el único lugar en el que esto ocurre. Esta frustración aparece en ciertas vidas cuyo destino queda marcado por la soledad y el desencuentro, pero con la huella indeleble de haber vivido plenamente un sentimiento maravilloso e inolvidable. LVV

“Ahora sé que estuve yendo hacia ti, y tú hacia mí desde hace largo tiempo.

Aunque ninguno de los dos percibía al otro antes de que nos conociéramos,

había una especie de certeza inconsciente que cantaba alegremente

bajo nuestra ignorancia, asegurando que nos reuniríamos.

Como dos pájaros solitarios que vuelan

por las grandes praderas por designio de Dios,

en todos estos años y estas vidas

hemos estado yendo el uno hacia el otro”.

“No estoy seguro de que estés dentro de mí,

o de que yo esté dentro de ti, o de que te posea.

Al menos no deseo poseerte.

Creo que los dos estamos dentro de otro ser que hemos creado

y que se llama “nosotros”.

En realidad no estamos dentro de otro ser.

Somos ese otro ser.

Los dos nos hemos perdido a nosotros mismos

y hemos creado otra cosa, algo que solo existe como la unión entre los dos.

Dios mío, estamos enamorados.

De la manera más profunda que es posible enamorarse”.

"Por más que te desee y quiera estar contigo y ser parte tuya

no puedo arrancarme a la realidad de mis responsabilidades…

Si me obligas, física o mentalmente a irme contigo,

no podré luchar contra eso…

Pero, por favor, no me hagas ir.

No puedo hacerlo y vivir pensando en ello.

Si parto ahora, ese pensamiento me convertirá

en una mujer diferente de la que has llegado a amar".

"En un universo de ambigüedad,

este tipo de certidumbre llega una sola vez,

y nunca más, no importa cuántas vidas hayas de vivir".

LA BALADA DE IZA de Magda Szabó

Magda Szabó, escritora húngara, fallecida en el 2007, nos presenta esta obra cargada de sencillez y delicadeza en donde muestra las dificultades en la comunicación de los seres humanos, especialmente en la vida familiar, hasta llegar a una ruptura y total inadaptación. Es toda una reflexión sobre la soledad en compañía y sobre la forma de mirar el mundo desde distintas perspectivas, cuando los hijos crecen y los padres empiezan a encontrar grandes diferencias generacionales imposibles de sanar. 

"No comprendía que los viejos sienten un enorme apego a los objetos
que para ellos significan más que para los jóvenes".



"Tenía todo lo necesario para sentirse cómoda y, no obstante,
sentía como su la hubieran expoliado, desvalijado".

La señora Szöcz, de 75 años, al quedar sola en el pueblo por la muerte de su esposo, acepta la invitación de su hija Iza -una reconocida médica de Budapest- de vivir con ella en la capital y es allí donde empieza su tragedia. Sus múltiples intentos por ser útil y poder colaborar en la nueva vivienda son mal apreciados hasta ser rechazados completamente y debe resignarse al silencio, a la soledad, a la nada. Su hija, por su parte, quiere protegerla y darle todo lo necesario para vivir; todo menos compañía, todo menos participación y, al parecer, todo menos amor. Y más grave aún, darle todo y no ser consciente de estas carencias afectivas. Vemos también en esta obra el ejercicio de la medicina asumido con rigor y disciplina hasta llegar a ser una obsesión, una entrega desmedida al trabajo. ¿Qué espera entonces una madre que debe renunciar a cualquier iniciativa en el hogar? ¿Qué camino debe seguir para encontrar su verdadero espacio? ¿Qué pasará con Etelka cuando "su ángel", su única compañía, la abandone completamente?

"No basta con un mundo en el que todo funcione si el corazón no encuentra en él su plenitud"

Poesía de PEDRO SALINAS

LA VOZ A TI DEBIDA
VERSOS 388 A 424
Yo no necesito tiempo
para saber cómo eres:
conocerse es el relámpago.
¿Quién te va a ti a conocer
en lo que callas, o en esas
palabras con que lo callas?
El que te busque en la vida
que estás viviendo, no sabe
mas que alusiones de ti,
pretextos donde te escondes.

Ir siguiéndote hacia atrás
en lo que tú has hecho, antes,
sumar acción con sonrisa,
años con nombres, será
ir perdiéndote. Yo no.
Te conocí en la tormenta.
Te conocí, repentina,
en ese desgarramiento
brutal de tiniebla y luz,
donde se revela el fondo
que escapa al día y la noche.
Te vi, me has visto, y ahora,
desnuda ya del equívoco,
de la historia, del pasado,
tú, amazona en la centella,
palpitante de recién
llegada sin esperarte,
eres tan antigua mía,
te conozco tan de tiempo,
que en tu amor cierro los ojos,
y camino sin errar,
a ciegas, sin pedir nada
a esa luz lenta y segura
con que se conocen letras
y formas y se echan cuentas
y se cree que se ve
quién eres tú, mi invisible.

NO RECHACES LOS SUEÑOS POR SER SUEÑOS
No rechaces los sueños por ser sueños.
Todos los sueños pueden
ser realidad, si el sueño no se acaba.
La realidad es un sueño. Si soñamos
que la piedra es la piedra, eso es la piedra.
Lo que corre en los ríos no es un agua,
es un soñar, el agua, cristalino.
La realidad disfraza
su propio sueño, y dice:
«Yo soy el sol, los cielos, el amor».
Pero nunca se va, nunca se pasa,
si fingimos creer que es más que un sueño.
Y vivimos soñándola. Soñar
es el modo que el alma
tiene para que nunca se le escape
lo que se escaparía si dejamos
de soñar que es verdad lo que no existe.
Sólo muere
un amor que ha dejado de soñarse
hecho materia y que se busca en tierra.

PERDÓNAME POR IR ASÍ BUSCÁNDOTE
Perdóname por ir así buscándote
tan torpemente, dentro
de ti.
Perdóname el dolor, alguna vez.
Es que quiero sacar
de ti tu mejor tú.
Ése que no te viste y que yo veo,
nadador por tu fondo, preciosísimo.
Y cogerlo
y tenerlo yo en alto como tiene
el árbol la luz última
que le ha encontrado al sol.
Y entonces tú
en su busca vendrías, a lo alto.
Para llegar a él
subida sobre ti, como te quiero,
tocando ya tan sólo a tu pasado
con las puntas rosadas de tus pies,
en tensión todo el cuerpo, ya ascendiendo
de ti a ti misma.
Y que a mi amor entonces, le conteste
la nueva criatura que tú eras.

RECUERDOS

"Si ves la sencillez de las cosas que nacen y mueren a la orilla del camino, si sientes que te llaman, si escuchas que te hablan, si su aroma viaja contigo, si ocupan un espacio en tu equipaje, entonces podrás volver un dia en tu memoria con la mejor de las fotografías: el recuerdo".

"Todos los recodos de nuestras montañas tienen casas como castillos. Palacios armados en la sencillez de la madera cepillada. Geranios y novios que se abrazan al destino que deparan las pencas de sábila detrás de la puerta principal, mientras el olor maternal se confunde con el humo que se destila en las astillas de café desde la mañana hasta la noche de todos los días".  Zuleta

Una mirada a la pintura de Fernando Botero

LA HERMANA

Una novela que nos abre las puertas a todos los sentimientos y emociones relacionados con la enfermedad, con un estado cercano a la muerte, con una situación personal e íntima de verdadera soledad. Vemos en ella una cita con la esperanza y con la desilusión, con la felicidad y el remordimiento, con la vida y con la muerte. Así, a través de un famoso pianista que llega a Florencia y debe ser hospitalizado después de su concierto, Sandor Márai retrata la situación de un enfermo que enfrenta su mal con responsabilidad y valentía, y aunque asume el dolor como “un salvaje que atormenta con sus flechas envenenadas”, lo acepta y encuentra la felicidad por unos instantes. Reconoce que aunque la enfermedad es realmente un castigo y que humilla a quien lo padece, el ser humano es más infinito que su destino, más intrépido y dispuesto a todo. Por ello, en su relación con los médicos y las cuatro hermanas que lo atienden deja ver esa necesidad de huir de la enfermedad y de buscar la vida. Las palabras “No quiero que mueras” que llegan después de un delirio causado por la morfina, inician un cambio positivo, la posibilidad de curación, de supervivencia.

Una vez más Sándor Károly Henrik Grosschmid de Mára, conocido como Sándor Márai, nos da muestras de su gran sensibilidad y, paradójicamente, de su compromiso con la vida. LVV

• "Vivir exige mucha responsabilidad y detrás de todo está la muerte".
  "Con la muerte se expresa un triste deseo, el de poner orden en el gran desorden de la vida".
  "El cuerpo enfermo no tiene secretos. La enfermedad es un estado ancestral que desconoce el pudor".
  "El amor, esa fuerza que empareja a los vivos y fecunda la materia del mundo".
• "Uno nunca debe volver con una persona de quien se ha alejado definitivamente".

Premio Nobel de Literatura 2010

... "Inventamos las ficciones para poder vivir de alguna manera las muchas vidas que quisiéramos tener cuando apenas disponemos de una sola"...

... "Por eso, hay que repetirlo sin tregua hasta convencer de ello a las nuevas generaciones: la ficción es más que un entretenimiento, más que un ejercicio intelectual que aguza la sensibilidad y despierta el espíritu crítico. Es una necesidad imprescindible para que la civilización siga existiendo, renovándose y conservando en nosotros lo mejor de lo humano"...

Con verguenza de recibirlo no habiéndolo recibido Borges y tras dos décadas de silencio en las letras española, MARIO VARGAS LLOSA acepta el máximo galardón que entrega la Academia Sueca, el PREMIO NOBEL DE LITERATURA. Este escritor peruano de 74 años y nacionalizado en España, ingresa a la lista de los más laureados junto con García Márquez, Octavio Paz y José Saramago entre otros, y nos llena de orgullo a todos los hispanohablantes. Vargas Llosa, por décadas, ha demostrado su compromiso con América, se interesa por sus problemas e intenta comprenderlos. Por ello, se le ha considerado un defensor de la democracia, una persona que simboliza la defensa de las libertades públicas en países donde éstas desaparecen o están a punto de desaparecer. De esta manera se percibe que el Nobel premia a escritores comprometidos con su sociedad, a defensores de ideas políticas, a forjadores de soluciones. Bien lo dijo Per Wästeberg, miembro de la Academia Sueca, al presentar al escritor y hacer un recorrido por su trayectoria literaria: "Es un autor que cree en la fuerza de la literatura". LVV

... "Y porque un mundo sin literatura sería un mundo sin deseos ni ideales ni desacatos, un mundo de autómatas privados de lo que hace que el ser humano sea de veras humano: la capacidad de salir de sí mismo y mudarse en otro, en otros, modelados con la arcilla de nuestros sueños"...

"Porque la nuestra será siempre, por fortuna, una historia inconclusa. Por eso tenemos que seguir soñando, leyendo y escribiendo, la más eficaz manera que hayamos encontrado de aliviar nuestra condición perecedera, de derrotar a la carcoma del tiempo y de convertir en posible lo imposible" Estocolmo, 7 de diciembre de 2010

Ver todo el discurso de Vargas Llosa al recibir el Premio en http://algundiaenalgunaparte.wordpress.com/2010/12/08/elogio-de-la-lectura-y-la-ficcion/

Vida y obras del autor en http://tierra.free-people.net/artes/literatura-mario-vargas-llosa.php

ELEGÍA por Philip Roth

Esta novela, que su protagonista intentó llamar “Vida y muerte de un cuerpo masculino”, es la historia de un hombre que al hacer el balance de su existencia, se sorprende y se deja llevar por sentimientos de pérdida y arrepentimiento que enmarcan su decadencia física.

Imposible eludir a la muerte, después de muchas cirugías, cuidados hospitalarios y largas convalecencias que lo convierten en un hombre solitario y menos seguro de sí mismo. “Cuando eres joven, el exterior del cuerpo es lo que cuenta, tu apariencia externa. Al envejecer lo importante es lo que tienes dentro y a la gente deja de importarle tu aspecto” es lo que debe reconocer después de una vida marcada por el bienestar en su infancia y adolescencia, la presencia de unos padres y un hermano generosos, una virilidad dominante que le permitió tener en distintos momentos de su vida tres matrimonios y tres hijos, y una carrera de dibujante reconocido en el mundo de la publicidad. Por fortuna, su hija Nancy, de una “bondad espectacular, un auténtico milagro” pudo reconocer toda su fortaleza y riqueza interior y ser su verdadera compañía, cuya presencia nunca dejó de disfrutar.

Aunque corta, esta interesante novela nos permite ver una vida hacia el pasado, con muchos arrepentimientos por los errores cometidos, pero también nos deja hacer muchas reflexiones sobre cómo envejecer, cómo aceptar los errores, cómo ver la vida y enfrentar la muerte. Vale la pena leerla. LVV

“El dolor hace que sientas miedo de ti mismo. La completa otredad de todo ello es algo espantoso”.

“No se puede rehacer la realidad, tómala como viene. No cedas terreno y tómala como viene.”

"La fuerza más intensamente turbadora de la vida es la muerte".

JAIRO ANIBAL NIÑO

Hablar de Jairo Aníbal Niño es hacer un poema con lápices de colores donde el rojo, el azul y el amarillo se combinan indefinidamente hasta formar un coro celestial. Es también descubrir ese niño que todos llevamos por dentro y que encuentra un mundo maravilloso a su alrededor. Él, que supo vivir la magia de la infancia y de la adolescencia, nos abandona a sus 69 años dejándonos una producción asombrosa en contenido e inspiración. Resultará difícil pensar en su ausencia, pero basta tomar uno de sólo de sus poemas para sentir cómo el alma se rejuvenece y cómo reaparece su energía inundándonos de amor y de gozo por la vida. LVV

VENTANA SOBRE LA PALABRA

I
Los cuentacuentos, los cantacuentos, sólo pueden contar mientras la nieve cae. Así manda la tradición. Los indios del norte de América tienen mucho cuidado con este asunto de los cuentos. Dicen que cuando los cuentos suenan, las plantas no se ocupan de crecer y los pájaros olvidan la comida de sus hijos.
II
En Haití, no se pueden contar cuentos durante el día. Quien cuenta de día, merece la desgracia: la montaña le arrojará una pedrada a la cabeza, su madre sólo podrá caminar en cuatro patas.
Los cuentos se cuentan en la noche, porque en la noche vive lo sagrado, y quien sabe contar cuenta sabiendo que el nombre es la cosa que el nombre nombra.
III
En lengua guaraní, ñe'~e significa "palabra" y también significa "alma".
Creen los indios guaraníes que quienes mienten la palabra, o la dilapidan, son traidores del alma.

IV
Magda Lemonnier recorta palabras de los diarios, palabras de todos los tamaños, y las guarda en cajas. En caja roja guarda las palabras furiosas. En caja verde, las palabras amantes. En caja azul, las neutrales. En caja amarilla, las tristes. Y en caja transparente guarda las palabras que tienen magia.
A veces, ella abre las cajas y las pone boca abajo sobre la mesa, para que las palabras se mezclen como quieran. Entonces, las palabras le cuentan lo que ocurre y le anuncian lo que ocurrirá.V
Javier Villafañe busca en vano la palabra que se le escapó justo cuando iba a decirla. ¿Adónde se habrá ido esa palabra que tenía en la punta de la lengua?
¿Habrá algún lugar donde se juntan las palabras que no quisieron quedarse? ¿Un reino de las palabras perdidas? Las palabras que se te fueron, ¿dónde te están esperando?VI
La A tiene las piernas abiertas.
La M es un subibaja que va y viene entre el cielo y el infierno
La O, círculo cerrado, te asfixia.
La R está notoriamente embarazada.
-Todas las letras de la palabra AMOR son peligrosas -comprueba Romy Díaz-Perera.
Cuando las palabras salen de la boca, ella las ve dibujadas en el aire.

Tomado del libro Las palabras andantes de Eduardo Galeano.

LA ISLA BAJO EL MAR de Isabel Allende

“… Cuando yo todavía no sabía andar, me hacía danzar sentada, y apenas pude sostenerme sobre las dos piernas, me invitaba a perderme con la música, como en un sueño. “Baila, baila, Zarité, porque esclavo que baila es libre… mientras baila”, me decía. Yo he bailado siempre”.

De la mano de la esclava Zarité, ISABEL ALLENDE nos lleva a recorrer una historia que se inicia en Santo Domingo (actualmente Haití) en el año de 1770 y termina en Lousiana en 1810. Con ella vivimos múltiples y desgarradoras experiencias pues vemos cómo desde los nueve años esta pequeña es comprada para servir a su amo Toulouse Valmorain, dueño de una de las plantaciones de azúcar más ricas de la isla y donde se desarrolla una gran parte de la novela marcada por la servidumbre y la opulencia, la esclavitud y la libertad. Conocemos también a Violette Boisier, una mulata cortesana dedicada al placer y a ser útil a sus amantes; a Eugenia García del Solar, primera esposa de Valmorain, quien pierde el sentido de la realidad y debe dejar a Tété (o Zarité) el cuidado y la educación de su hijo Maurice; a Tante Rose, capaz de curar con sus hierbas y rituales africanos; a Adele, compañera del médico Parmentier que es incapaz de reconocer a sus hijos; a Hortense, segunda esposa de Valmorain, dominante y llena de odio contra toda persona ajena a su condición social; a Rosette, bella hija de Tété quien vive con los privilegios de una niña libre hasta que su destino cambia totalmente. Son muchas las mujeres que dan un ambiente de magia a esta obra marcada por la lucha de los esclavos en el siglo XVIII y sus deseos de conseguir la libertad. Así, Zarité pone su destino en esta sociedad del Caribe donde la presión de los blancos sobre los negros es brutal y no se acepta que éstos sean seres humanos y tengan derechos como los demás.
Finalmente, después de muchas luchas y variados sufrimientos, esta esclava llega a un mundo soñado, a un mundo parecido a LA ISLA BAJO EL MAR donde los dioses y los espíritus viven en libertad, pues alcanza la dignidad que le corresponde y se abre camino a la felicidad. LVV

“Ayer mismo estuve bailando en la plaza con los tambores mágicos de Sanité Dedé. Bailar y bailar. De vez en cuando viene Erzuli, loa madre, loa del amor, y monta a Zarité. Entonces vamos juntas galopando a visitar a mis muertos en la isla bajo el mar. Así es”.

Kseniya Simonova

JOSÉ SARAMAGO: Una voz coherente con la vida

“Hay momentos así en la vida: se descubre inesperadamente que la perfección existe, que es también ella que viaja en el tiempo, vacía, transparente, luminosa y que a veces (raras veces) viene en nuestra dirección, nos rodea durante breves instantes y continúa hacia otras parajes y otras gentes”.

De Manual de pintura y caligrafía, Alfaguara, p. 252.

Entristece la muerte de este gran escritor, Premio Nobel de Literatura 1998, que a los 87 años todavía daba muestras de extrema lucidez y gran compromiso con las letras. A través de su estilo literario tan personal, con situaciones tan especiales pudo hacer novelas placenteras en las que siempre defendió lo que creía más justo. Por ello sus grandes valores fueron la justicia, la libertad y la solidaridad, en los que siempre creyó y fue su abanderado a través de sus obras. Su mujer y traductora de sus obras, la periodista española Pilar del Río, reconoce que aunque Saramago no tenía poder para cambiar el mundo, sí para decir que era necesario hacerlo y este hombre “de una sola palabra, de una sola pieza” pudo mostrar una gran coherencia en su forma de escribir y de pensar. En otras palabras, su obra magistral es un grito contra la deshumanización del hombre, contra la indolencia y la ceguera, contra la soledad y la tristeza. Vale entonces la pensa mantener viva su memoria a través de la lectura de sus obras. LVV

http://www.lecturalia.com/autor/163/jose-saramago

"Pienso que todos estamos ciegos. Somos ciegos que pueden ver, pero que no miran"

Fragilidad por Sting

JUANA MARÍA ECHEVERRI ESCOBAR

Entre el 16 y el 21 de julio de 2010, Juana María recibirá el XIX Premio de Poesía “Ediciones Embalaje” en el Encuentro de Poetas Colombianas del Museo Rayo. Ella, que lee y escribe poesía de mujeres, que plasma el mundo con alma de mujer y que protagoniza una historia comprometida con su esencia femenina, ofrece su voz a quienes admiramos la palabra y nos regocijamos con su encuentro. CELEBRÉMOSLO y FELICITEMOS a Juana por este merecido reconocimiento.

R-1
PERSONAJAS

1 Al canto ascienden
las que gritan
para adentro
las que se hacen
cigarras
en la lumbre de la noche.
Aturden sus sentidos en plena agitación:
consteladas
repentinas
mujeres de los elementos
iniciáticas del sueño

2 Y el canto las mece
en el delirio
ardid
plena vislumbre
constante contemplación
de las infinitas que menguan.
Venus atormentadas
desde otro tiempo
en que viajarían desnudas
por su paraíso
o su laberinto.

3 Al final el cuerpo y al inicio el cuerpo
súplica de las vivientes;
casi quietas para la visita.
Pandoras
entre el pánico a la muerte
y el túnel que cavan
para salvar su incidencia
en el asomo de la luz.

4 No tienen remedio porque no lo conocen
y no lo conocen
porque se conocen
Medusas expulsadas
de un paraíso reciente;
serpientes penden de sus cabezas,
rientes las furias que tienen en las manos
moldeando
la estructura frágil
de la vida.

5 Saurias, a veces
perdidas en el bosque muerto
de colores antiguos,
trenzando follajes,
poemas y cantos que pertenecen al suelo
al húmedo suelo
en una lengua extraña.
Y la tierra reclama
sustratos de palabras:
la inicial
de todas las hablantes.

http://letras-uruguay.espaciolatino.com/aaa/echeverri_juana_maria/hasta_otro_vacio.htm

LA HORA DEL PLANETA

La hora del planeta es un llamado para que cada persona, negocio, empresa o comunidad demuestre su preocupación por el cambio climático y actúe, demostrando compromiso por encontrar soluciones. No hay espera, la decisión debe ser AHORA.

8 de marzo: DÍA INTERNACIONAL DE LA MUJER

MIENTRAS ESTÉS VIVA, SIÉNTETE VIVA

Siempre ten presente que la piel se arruga,

el pelo se vuelve blanco,

los días se convierten en años...

Pero lo importante no cambia,

tu fuerza y tu convicción no tienen edad.

Tu espíritu es el plumero de cualquier telaraña.

Detrás de cada línea de llegada hay una de partida.
Detrás de cada logro, hay otro desafío.
Mientras estés viva, siéntete viva.

Si extrañas lo que hacías, vuelve a hacerlo.

No vivas de fotos amarillas...

Sigue aunque todos esperen que abandones.

No dejes que se oxide el hierro que hay en ti.

Haz que en vez de lástima te tengan respeto.

Cuando por los años no puedas correr, trota.

Cuando no puedas trotar, camina.

Cuando no puedas caminar usa el bastón...
¡Pero nunca te detengas!

Madre Teresa de Calcuta

Una fecha especial por el significado que encierra esta celebración. Es la conmemoración de la lucha de la mujer por encontrar igualdad con el hombre y por participar en la sociedad como persona útil y valiosa. Es el Día Internacional de la Mujer Trabajadora cuando vale la pena destacar aspectos como la inequidad que todavía viven las mujeres y lo que han hecho para ir erradicando esta condición. En nuestro medio aún existen situaciones de desigualdad a nivel laboral, difícil acceso a situacion a situaciones de poder, maltrato y violencia.

La historia muestra como abanderada de este evento a Clara Zetkin, líder del movimiento alemán de mujeres socialistas en Copenhague 2010, como una de las precursoras del feminismo e incansable en su lucha a favor de la paz en el mundo. Ella propuso que cada año en todos los países debe haber una celebración en un mismo día para presionar por sus demandas y su propuesta fue aprobada por más de 100 mujeres de 17 países. Muchas situaciones de maltrato a la mujer son conmemoradas en esta fecha en las que se reconoce que "el progreso de la mujer es el progreso de todos".

Esta celebración invita entonces a asumir nuestro papel de personas dignas, sin distingo de sexo y luchando por conseguir la igualdad en un mundo mejor. LVV

CITAS A CIEGAS SOBRE LA PIEL

- Lo más profundo del ser humano es su piel. (Paul Valéry)

- El amor, como se entiende en la sociedad, no es más que el intercambio de dos fantasías y el roce de dos pieles. (Nicolas-Sebastien Roch)

- Provócame, mujer, provócame.
Provócame, a ver, atrévete.
Provócame, a mí, acércate.
Provócame, aquí, de piel a piel. (Chayanne)

-Las arrugas de la piel son ese algo indescriptible que procede del alma. (Simone de Beauvoir)

- Cambia la piel y líbrate
de ese viejo amor que te hizo sufrir.
Cambia la piel y límpiate
todo ese rencor que no te hace bien. (Ricky Martin)

- Arriesgaré la piel por un encuentro
aunque paguemos caros los engaños,
porque la vida es un instante dentro
de la perdida inmensidad de este año. (Patricio Manns)

- El lenguaje es como una piel: froto mi lenguaje contra otro. (Roland Barthes)

- Uno no está solo en su piel. (Henri Michaux)

- Que se quede el infinito sin estrellas
o que pierda el ancho mar su inmensidad
pero el negro de tus ojos que no muera
y el canela de tu piel se quede igual. (Bobby Capó)

- Debajo de tu piel vive la luna. (Pablo Neruda)

NO ES QUE MUERA DE AMOR por Jaime Sabines

EL AMOR ES UNA DROGA DURA por Cristina Peri Rossi

“No conoce el arte de la navegación

quien no ha bogado en el vientre

de una mujer, remado en ella,

naufragado

y sobrevivido en una de sus playas”.

Cristina Peri Rossi

La vida intensa de un fotógrafo publicitario de 50 años se ve opacada por una angina de pecho que lo obliga a cambiar totalmente de estilo de vida. El trabajo y el sexo excesivo, el fumar, el beber y las drogas deben dar paso a una vida de reposo lejos de la ciudad; esto lo sorprende pero lo acepta sin reparos. Sin embargo, esta transformación dura poco. Aparece entonces una mujer joven que lo enloquece y lo hace regresar a su anterior modo de vida, prohibido para él, pero necesario para su conquista. La sigue, la espera, la sueña, la desea hasta convertirla en su obsesión; lejana, muy lejana, pero posible. ¿Qué pasará entonces con Javier? ¿Cuál será su decisión: Controlar su deseo o padecerlo, ganando y perdiendo cada vez?

Cristina Peri Rossi, la poeta y novelista uruguaya, con un estilo suelto, pero bien controlado nos hace partícipes del difícil dilema de la seducción y nos muestra cómo la magia de la belleza puede llegar a dominarnos, excluyendo los límites de la realidad. Es otra forma de ver los valores masculinos en apuros, hasta dónde puede un hombre ser capaz de conquistar, hasta cuándo esa pasión inalcanzable puede sobrevivir. En otras palabras, es la crisis de la masculinidad que se manifiesta a través de dificultad de poseer ese difícil objeto del deseo. LVV

Como un sueño

Difícil pensar en la madrugada sin abrigo
sin un lecho cubierto de luces
sin una huella de tu destino.
Cuánto tiempo robaré a la luna
para decirle que te extraño
que mis noches sufren de insomnio
de un hado triste, de un silencio.
Necesito su presencia entre mis días
entre la claridad del asombro,
de las noches frías, de mi locura.

De pronto insinúo tu llegada
y mil voces resuenan en mi pecho;
no creo en fantasmas, ni en delirios,
pero tu presencia fluye como un sueño.

REFLEXIONES DE ISABEL ALLENDE

Isabel Allende Reflexiones

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AMOR ENEMIGO por Patricia Lara

Encontrar en la Biblioteca Grandes Escritoras a Patricia Lara con su obra Amor Enemigo como representante de Colombia constituye un acierto, por la temática planteada y por el estilo narrativo utilizado. La claridad de su escritura, con diálogos precisos y la combinación del relato de la obra con observaciones entre paréntesis para salvar a la protagonista del delirio, hacen de esta historia –contada en primera persona- un texto cercano al corazón del lector y a su mente. Mucho se ha hablado de la guerrilla y de los paramilitares, y son el pan diario de quienes vivimos en este país tan duramente castigado por la violencia, pero lo que sucede al interior de cada bando sólo pueden ser vivido y escuchado por quienes nos acercamos a esta tragedia. ¿Qué siente una guerrillera cuando está en combate y ve morir a su compañero que ama? ¿Cómo actúa un paramilitar frente al enemigo y a sus más odiados contradictores? ¿Por qué o por quién lucha cada uno? ¿Cuáles son finalmente los verdaderos móviles de esta tragedia?

Estos y muchos otros interrogantes pueden encontrar respuesta en esta obra, que a pesar de estar marcada por la violencia, finalmente termina siendo una bella historia de amor. Una historia que vale la pena ser leída para entender a quienes se acercan a este doloroso mundo de la guerra en Colombia que cada vez cobra más víctimas y no acaba. Es así cómo Mileidy y Yonbairon, cada uno de distinto bando, se encuentran para tomar un camino de la mano del Padre Darío que será su guía y posible salvador. De su mano iremos encontrando una salida a este terrible problema que día a día nos acobarda y que parece no tener solución. Por algo se ha dicho que ésta es la "Novela de la reconciliación". LVV

Sólo temo a la vida

A veces pienso en la vida y me atormenta el deseo de seguir luchando, de seguir soñando, de seguir construyendo, de seguir amando, de seguir...
Parece una locura saber que los caminos me llevan a un territorio indeciso, donde no hay estrellas, ni diáfanas sonrisas, ni el inconfundible aroma de tu voz. Solo puedo encontrar el llanto matutino de la duda, el espejo de piedra y la sombra del cielo y del agua. ¿A dónde me llevará este aliento? Tal vez reciba el eco lejano de tus palabras y quede perdida como tantas veces... en un paisaje de misterios, con manos alzadas y luces que buscan el camino, pero también girando errante en medio de la noche, hallando sólo el vacío. Nada detiene este lento transcurrir de mi silencio. Sé que no puedo fiarme de mi memoria ni de mis sueños ni de mi luna ni mucho menos de mi paisaje. Entonces debo buscar un aire suave y perderme para siempre en mi delirio.

NO TE SALVES

Por Mario Benedetti

No te quedes inmóvil
al borde del camino
no congeles el júbilo
no quieras con desgana
no te salves ahora
ni nunca
no te salves
no te llenes de calma
no reserves del mundo
sólo un rincón tranquilo
no dejes caer los párpados
pesados como juicios
no te quedes sin labios
no te duermas sin sueño
no te pienses sin sangre
no te juzgues sin tiempo

pero si
pese a todo
no puedes evitarlo
y congelas el júbilo
y quieres con desgana
y te salvas ahora
y te llenas de calma
y reservas del mundo
sólo un rincón tranquilo
y dejas caer los párpados
pesados como juicios
y te secas sin labios
y te duermes sin sueño
y te piensas sin sangre
y te juzgas sin tiempo
y te quedas inmóvil
al borde del camino
y te salvas
entonces
no te quedes conmigo.

Cómo arreglar la amargura

Cómo arregarla.

A veces es necesario fortalecerla llevando jazmines en su hombro. Otras veces vale la pena anegarla de espinas hasta cansar su delirio. Nunca se recomiendan las campanas de Francia alrededor de su hastío. Tal vez llegará el día de 12 flores amarillas sobre su hombro y entonces hablará sonriente de su conquista. Dirá que todo es nada, pero que valió la pena recuperar su figura, que tuvo melodías consigo, que la esperanza embadurnó la pena y que ahora solo recoge infinitas cosechas de tardes ajenas al asombro. Gritará que su mayor logro es vivir sin corazas, sin penas ni glorias. Finalmente dirá que su vida se transtornó en el sueño de pequeñas violetas: atrapando luces y venciendo misterios. LVV

MEIRA DELMAR

“Aquel silencio que selló mis labios
me hiere todavía el corazón”

Cuando muere una mujer que escribe versos o una poeta –no “poetisa” ya que las mismas representantes de este género rechazan el nombre- se apretuja el alma de quienes hemos descubierto en sus palabras la fiel interpretación de nuestros sentimientos. Porque ella no sólo tuvo la inspiración precisa para dar con el tono y el sentido de nuestro deseo, sino también el coraje de desnudar su alma y mostrar al mundo la tormenta que fluye en el corazón de una mujer sensible.

Meira Delmar supo convertir las ausencias en ilusiones eternas, los desencuentros en antiguas memorias, la soledad en lluvia de metáforas, las noches de insomnio en colección de versos. Ella sencillamente interpretó el mundo con los ojos puestos en los colores del viento, con sus oídos atentos a la música del alba, su boca presta a reconocer el sabor de la melancolía, su olfato impregnado del olor de infinitos naufragios, y sus manos con el perfume del silencio entre los dedos.

Ahora queda sola y serena, ajena a la lucha contra el olvido. Ella, que construyó retornos con angustia viva, puede encontrar al fin el camino de regreso sin lágrimas, sin sollozos… acompañada del eco de insondables voces marinas. LVV

PRESENCIA EN EL OLVIDO

Tú ya no tienes rostro en mi recuerdo. Eres,
nada más, la dorada tarde aquella
en que la primavera se detuvo
a leer con nosotros unos versos.

Y eres también esta y leve
melancolía que con sus pasos mueve
sobre mi corazón,
y casi no es melancolía...

Alguna vez yo tuve
tu rostro y tus palabras...
Hoy no sé qué se hicieron.

Hoy eres solamente
esas pequeñas cosas que se llaman
un día, un libro, el lento
caminar de la mano de la estrella.
y a veces –pocas veces- el silencio
fijándome los ojos desolados
en un sitio del aire, como ciegos...

Yo sé que estás lejos de mi limite,
que ya no eres ni la voz ni el eco...
Si por el cauce de mi sangre subes,
llegas, vano fantasma, ante mi sueño.

Y te quiero mirar, y es esa tarde
dorada, que ya dije,
lo que encuentro...

La tarde que tenía un campanario
entre los dedos,
y una humana dulzura en la forma de entendernos...

Tú ya no tienes rostro.

Ya no eres.

Meira del Mar

http://www.los-poetas.com/f/delmar.htm

LAS VENTANAS (según Baudelaire)

FEBRERO.... tiempo de abrir una ventana

"El que desde el exterior mira por una ventana abierta,

nunca ve tantas cosas

como el que mira una ventana cerrada."

Las ventanas esconden el frío, la prisa, la miseria.
Aíslan la lluvia, los ruidos, la nostalgia.
A veces roban el alma de la tarde
más allá de las brumas de la muerte.
A veces coquetean con sus ojos
más acá del misterio de la vida.
También ignoran las voces del invierno
que llegan persuasivas a acariciar su rostro.
Son siempre cómplices, eternas vigilantes
de pasos esquivos, de paredes mudas.

Hoy quiero abrir mi ventana
para recorrer las calles con sigilo,
para contar otras historias de mi historia,
para lanzar al aire lentamente los recuerdos.
Tal vez encuentre el ave matutina
repitiendo versos de otros nidos;
quizás sin esperarlo me sorprenda
el calor de unas manos inseguras.


No temo el color azul de su silueta
que presiento esquiva como un duende;
tampoco el paso indiferente de las nubes,
conozco bien cómo robar su aliento.
Tiemblo de pensar si mis palabras
puedan soldar las fisuras del silencio
para salvar mis alas de cristal y alzar el vuelo.
Temo parecer una demente que solo mira el cielo
olvidando el olor del jardín, el aire tibio, el viento.

Mejor cierro las ventanas
para celebrar con mis fantasmas
esta ciega evocación de tu memoria.

LVV

LA NIETA DEL SEÑOR LINH

“No es posible volver a lo que se ha perdido” y menos si la pérdida es fruto del desarraigo que produce la guerra y la violencia. Esto lo comprueba el Señor Linh cuando desembarca en un país extraño llevando en sus brazos a su nieta y una maleta que contiene ropa, una fotografía y un saquito de tela con un puñado de su tierra lejana. También cuando evoca con infinita tristeza a su familia desaparecida, a su aldea, su paisaje de bosques y arrozales, y su vida pacífica y tranquila.
El señor Linh con su nieta de apenas seis semanas no logra comprender su nuevo entorno con un idioma que desconoce y una vida citadina que le produce vértigo y frío intenso en el alma. Afortunadamente en una salida a un parque cercano a su refugio conoce al Sr. Bark con quien establece una amistad tan especial que para comunicarse solo necesitan de dos palabras y un intercambio de gestos, sonrisas, silencios respetuosos, fotografías, cigarrillos y bebidas. No hablan la misma lengua - sólo entienden la expresión “Buenos días”-, pero ese contacto diario se convierte en “un bálsamo que apacigua su alma”. El mundo del abuelo adquiere entonces un nuevo rostro y un agradable aroma que le dan fuerzas para sobrevivir y luchar por su mayor tesoro, su nieta Sang Diu. Ella, como consciente de la situación, colabora con un comportamiento apacible que ayuda a soportar esta nueva vida que cambia completamente cuando ella y su abuelo son llevados a un asilo y alejados a la fuerza de su único amigo, el viejo gordo del parque.
 

Esta historia contada en 120 páginas sorprende gratamente al lector por el estilo sencillo, de frases breves y contundentes y el tono poético que va más allá de la acción, para penetrar en los sentimientos de los personajes y detenerse en los detalles del ambiente que los rodea. Así, PHILLIPPE CLAUDEL logra, no solo retratar la inmensa soledad y tristeza de un exiliado, sino también su fuerza para evocar imágenes, olores, voces y sabores de su tierra perdida. Todo esto a través de una poderosa tabla de salvación como es el contacto humano. Difícil hallazgo en un mundo “donde nadie mira a nadie, nadie habla con nadie”. Y no solo en la ciudad, también en la residencia de los ancianos. Al final y paradójicamente, se puede descubrir que sí es posible volver a lo perdido, gracias a la comunicación entre los hombres, gracias a ese “buenos días, al sonido de una lengua incomprensible y a una mano apoyada en el hombro”. Un cálido homenaje al encuentro sincero entre los hombres, a la comprensión entre dos almas. Un milagro en un mundo egoísta “con gente que corre hacia un precipicio sin detenerse jamás”. LVV

 

"¿Qué es la vida sino un collar de ilusiones que cada hombre se cuelga al cuello?"

POESÍA CON NOMBRE DE MUJER

Poesía y sentimiento, poesía y género, poesía y ciudad de paisajes y de brumas. Es toda una mezcla de ensueños, de asombro y de nostalgia. Siempre he dicho que la esencia de las mujeres románticas y soñadoras de este lado de la patria se la debemos al encierro cálido que nos ofrecen las montañas. También a ese deseo de querer traspasarlas y llegar más allá de sus límites con nuestros sentidos e imaginación. Cómo no querer ampliar ese abanico de colores verdes y azules opacado a veces por la lluvia y por la niebla, cómo no matizar presencias con ausencias, cómo no abrir el corazón a otras voces que se atrevieron a volar y supieron evadir las rutas del olvido. Y esas voces, que aquí presento como las intérpretes de esa relación especial con la poesía, tienen nombre de mujer. Todas ellas forjadas en el mismo ambiente: Manizales. LVV

DOMINGA PALACIOS

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Del lado cinco de mi corazón
hay una mariposa con muletas
y un arco iris así de medio punto
que necesariamente ha de cruzar
mi sangre detenida diez años luz.
Yo quiero una cometa de colores
con una cola larga
que deshaga las trenzas de mi hastío,
que eche a volar,
aunque tan solo sea por un momento,
este dolor, esta crueldad,
esta inclemencia del aburrimiento.
Quiero una caña de pescar,
una lata repleta de lombrices,
de grillos y de moscas
para engañar las horas,
para inquietar el agua,
para matar el tiempo.
Me gustan las arañas
con un puntito rojo sobre el lomo
y los peces azules sin secreto.9
Puedo vivir en mí
desde la punta de mi pelo negro
hasta el negro charol de mis zapatos.
Puedo hundirme en mi ser.
Puedo habitarme y abrirme y florecer
hasta saciarme de mi conocimiento,
de mi angustia,
de mi tristeza errante.
Puedo andar siempre sola
hasta dejar mi sombra
en cualquier parte.
Puedo, si lo preciso,
hasta dejar de amarte.
Si he de pensar en ti
para poder hallarme
quiere decir que tres cuartos de mi vida
se han muerto en este instante.

BEATRIZ ZULUAGA

SI PREGUNTAN POR MÍ
Si preguntan por mí...

diles que salí a cobrar la vieja deuda

que no pude esperar que a la vida

se le diera la gana de llegar

a mi puerta.

Diles que salí definitivamente

a dar la cara sin pinturas

y sin trajes el cuerpo.

Si preguntan por mí...

diles que apagué el fuego,

dejé la olla limpia y desnuda la cama,

me cansé de esperar la esperanza

y fui a buscarla.

Diles que no me llamen...

Quité el disco que entretenía en boleros

el beso y el abrazo

la copa estrellé contra el espejo

porque necesitaba convertir

el vino en sangre

ya que jamás se dio el milagro

de convertirse el agua en vino.

Si preguntan por mí...

diles que salí a cobrar la deuda

que tenían conmigo el amor,

el fuego, el pan, la sábana y el vino,

que eché llave a la puerta

y no regreso.

¡Definitivamente diles

que me mudé de casa!

ROSTRO
Te miré...
Y se quedó tu luz en mí
como retienen los cristales
la claridad callada
de los tiempos.
Supe que te esperaba
para cambiar la forma
de mi angustia.
Ahora llevo tu rostro levantado,
blanco y sereno,
tallado por el viento
en un muro de siglos.
Supe que te esperaba...
Mi angustia tiene ahora
más hondas claridades.

http://amediavoz.com/zuluaga.htm

MARUJA VIEIRA

LETRAS DE ARENA

Háblame. Al fin y al cabo

mis sueños están hechos de palabras.

Tus palabras.

Las que nunca me has dicho y están vivas

con fuerza de memoria verdadera.

Vivas como en el fondo transparente

las estrellas marinas.

Como el recuerdo tuyo que me sigue

y voy llevándolo.

Sin que lo aparte un cielo distinto ni una ola,

ni siquiera la sombra de otro cuerpo.

Escucha....El mar enreda

sus dedos verdes en los arrecifes.

Es como si tu voz estuviera buscándome

sin encontrarme y sin que yo la encuentre.

Desde lejos viene a azotarme el rostro tu silencio.

SIEMPRE
Siempre regresas.

Para ti no hay tiempo

ni tiene oscuros límites la tierra.

Siempre vuelves.

Y siempre estoy aquí, esperando tus manos,

llenándome de sueños como de lluvia un árbol.

No hay nada diferente. Todo es igual y puro

cuando vuelves.

No han pasado los días ni he sufrido. Estoy sola,

con el corazón limpio como una fuente nueva.

Tengo otra vez palabras y caminos

y contigo regresan las brisa y las estrellas.

Regresan las campanas y los pájaros,

me devuelves la música, el murmullo

de los ríos lejanos,

la claridad del monte,

la perfecta verdad de que te amo.

http://amediavoz.com/vieira.htm